Puterea imaginativă a unui schizofrenic este pretextul folosit de noul serial Legion pentru a prezenta un univers bogat în evenimente supranaturale. Scenariului fertil i se adaugă o abundenţă de trucuri...
Arhiva
Reinterpretarea în stil hollywoodian a celui mai popular episod din seria japoneză de benzi desenate Ghost in the Shell creează o cochilie impresionantă vizual, însă sufletul poveştii a fost dat...
Într-o perioadă în care pe un loc de muncă se bat 60 de candidaţi, Daniel Blake este forţat să dea piept cu sistemul rigid al asistenţei sociale din Anglia. Declaraţia...
Moonlight este un bildungsroman care urmăreşte capacitatea de adaptare a unui tânăr captiv într-un mediu ostil. Lungmetrajul de debut al regizorului american Barry Jenkins va fi o bucurie pentru fanii...
Comunicarea este singura scăpare a omenirii în faţa autodistrugerii, însă cum posibilităţile limbajului s-au dovedit limitate, apare nevoia schimbării bazei de înţelegere interumane. Aceasta este una din marile provocări aduse...
Obligat să poarte povara morţii copiilor săi, arşi de vii într-un incendiu cauzat de propria neglijenţă, Lee Chandler trebuie să îşi confrunte trecutul printr-o nouă dramă purificatoare. Filmul de autor...
Imaginează-ţi victima unui viol a cărei primă reacţie, după acest act de o violenţă extremă, este aceea de a comanda telefonic cina. Acesta este actul de deschidere al Elle, un...
Până unde ai fi dispus să mergi dacă ai fi condamnat să-ţi petreci întreaga viaţă singur pe o navă spaţială în drum spre o destinaţie idilică pe care nu vei...
Tânărul cineast şi toboşar Damien Chazelle (32 de ani) este dedicat captării muzicii pe peliculă, iar La La Land este al treilea său film închinat jazzului. Elogiile aduse instrumentelor atât...
Pentru versiunea filmată a romanului Satyricon, scris de Petroniu, regizorul italian Federico Fellini a ales două tipuri de muzică, ambele menite să aparţină unei lumi „diferite“, după cum le descrie...
Anime-urile par a fi principalul vehicul prin care muzica japoneză pop a ajuns la audienţa mondială, dar nu toate filmele de animaţie sunt consumate în afara hotarelor japoneze cu identificarea...
The Misfits (1961), regizat de John Huston, ocupă un loc special în istoria cinematografiei. A fost ultimul film complet al lui Clark Gable şi Marilyn Monroe şi unul dintre ultimele...
Visul pierdut al cinematografului american este, pentru regizorul german Wim Wenders, prezent în muzica americană: „Ar trebui să se poată face filme despre America formate numai din cadre lungi“, sunt...
Mai ţii minte ce melodie era la radio prima oară când ai mers la o petrecere, prima dată când un părinte ţi-a vorbit ca unui adult, în vara în care...
Compozitorul italian Ennio Morricone este asemenea unui pictor a cărui paletă include o multitudine de culori. El nu ezită să folosească oricare dintre aceste culori, în orice combinaţie, dacă asta...
Frică, panică, invenţie, procrastinare, conversaţie, mai multă conversaţie cu regizorul şi mai multă conversaţie cu directorul de imagine, pentru a cunoaşte paleta de culori folosită, parcurgerea unei cantităţi enorme de...
Adaptat după romanul omonim al lui Glendon Swarthout, The Homesman (2014) o urmăreşte pe femeia pionier Mary Bee Cuddy (Hilary Swank), care cu ajutorul unui bandit scăpat de la moarte...
Sunetul joacă un rol extrem de important în Apocalypse Now (1979), iar regizorul Francis Ford Coppola a contribuit prin filmul său la o schimbare esenţială în structura Dolby Stereo. Coppola...
Oamenii care au fost apropiaţi de Dave Van Ronk, reperul folk-blues-jazz din Greenwich Village, se aşteptau ca cineva să facă un film inspirat din viaţa lui. În urmă cu câţiva...
Lucrările de specialitate concentrate pe utilizarea elementului de linişte în cinematografie au împărţit această componentă a sunetului în patru categorii distincte: linişte totală, relaţională, generică şi structurală. Toate acestea pot...
În 1997, într-o discuţie cu producătorul Mark Horowitz despre Sweeney Todd, compozitorul Stephen Sondheim a vorbit despre posibile planuri pentru un film bazat pe acest musical în regia lui Tim...
O interpretare atentă a filmului lui Michael Gondry, Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004), arată că regizorii de videoclipuri aduc cinematografului nu numai un montaj pretenţios sau, pur şi...
O specificitate a coloanelor sonore realizate de Mark Mothersbaugh este aceea că personajele îşi conturează, în mod explicit, propriile medii muzicale. Până acum, Mothersbaugh a contribuit la cinci dintre filmele...
Musical-ul este o formă pentru care Woody Allen are o deosebită admiraţie. „Unele dintre filmele mele preferate sunt musical-uri – Gigi, My Fair Lady, Singin’ in the Rain“. De-a lungul...
Un tunet îndepărtat bubuie şi un vânt rece şuieră sub logo-ul de deschidere al Universal. Un început îndrăzneţ cu un zumzăit computerizat, dezechilibrat de un sunet grav de bas, se...
În Rebecca (1940), compozitorul Franz Waxman s-a folosit de teme muzicale contradictorii pentru a reproduce luptele dintre personaje; în Suspicion (1941), conflictul se află în întregime în psihicul Linei (Joan...
Muzica lui Ennio Morricone poate fi modernă şi disonantă, tonală şi modală, dar în acelaşi timp şi foarte melodică, făcând-o accesibilă ascultătorului mediu şi spectatorului mediu. Elementele moderne pe care...
Jocurile interpretative între trecut, prezent şi viitor, prefăcătorie şi adevăr, sunt la mare preţ în Dark Habits (1983), al treilea lungmetraj al lui Pedro Almodóvar, concentrat pe relaţia amoroasă dintre...
Regizorul american Jonathan Demme s-a distins de-a lungul timpului şi prin selecţiile muzicale încorporate în structura filmelor sale. De la prima sa lucrare, Demme s-a folosit de muzica contemporană pentru...
Unul dintre secretele sau ingredientele esenţiale ale naturii transcendente a inovaţiilor formale ale regizorului sârb Emir Kusturica este felul în care foloseşte muzica şi versurile. Toate coloanele sonore ale lui...
Regizorul japonez Hiroshi Teshigahara şi-a câştigat un renume internaţional, la vârsta de 36 de ani, prin adaptarea romanului lui Kobo Abe, Femeia Nisipurilor. Pentru Woman in the Dunes (1964), ca...
The Milk of Sorrow (2009) începe cu sunetul vocii unei bătrâne care cântă pe un fundal negru. Melodia este blândă, dar versurile sale sunt brutale, o amintire a violențelor la...
Bucuria desăvârşită a muzicii rămâne un element-cheie al imaginii populare pe care şi-a creat-o compozitorul britanic Benjamin Britten. Într-o prefaţă din 1969 la cântecele sale timpurii Tit for Tat, el...
O maşină de producţie de film autonomă, regizorul american Robert Rodriguez este reversul lui Charlie Chaplin, care încă de timpuriu avea dorinţa de a controla fiecare aspect al producţiilor sale....
Filmul Ghost Dog: The Way of the Samurai (1999), scris şi regizat de Jim Jarmusch, este despre un samurai al zilelor noastre capturat de mafie într-un oraş fără nume. Jarmusch...
Există într-adevăr o lume sonică bergmaniană, şi putem oare distinge o coloană sonoră de-a lui Bergman de una a oricărui alt regizor? Răspunsul scurt este „da“: Cu câteva excepţii, din...
Unul dintre filmele care a ieșit în evidență în anul 2008 este fără îndoială The Curious Case of Benjamin Button (2008) a lui David Fincher, bazat pe o nuvelă de...
Imaginaţi-vă pentru o clipă că scena duşului din Psycho (1960) ar fi fost lăsată fără muzică, aşa cum a intenţionat Alfred Hitchcock. Ar fi fost incomod, chiar dureros de urmărit,...
După ce s-a eliberat de cerinţele şi diatribele producătorului David Selznick, Alfred Hitchcock a navigat în ape mai periculoase. Următoarele sale trei filme au avut frâu liber la experimentare; în...
La mai bine de 30 de ani de la rolul său din The Meaning of Life al grupului Monty Python, cineastul Terry Gilliam explorează încă odată semnificația existenței în noua...
Muzica de deschidere a Full Metal Jacket (1987), în regia lui Stanley Kubrick, un cântec country de Johnny Wright numit Hello, Vietnam, trasează direcția filmului, la fel cum imnul Funeraliile...
Chiar dacă se concentrează mai mult pe partitura muzicală (repetarea preludiului la Tristan şi Isolda de Wagner), coloana sonoră a Melancholia (2011), regizat de Lars von Trier, scoate în evidenţă...
Regizorul spaniol Victor Erice se îndepărtează de utilizarea muzicii non-diegetice în El Sur (1983), bazându-se mai degrabă pe piese preexistente și pe muzică diegetică a căror prezență este mai realistă....
Inovaţiile tehnologice asociate cu sunetul surround Dolby Digital (DSS) au creat noi oportunităţi pentru explorarea zgomotelor şi liniştii filmice. Prin eradicarea fâsâitului dat de semnalul audio analog, tehnologiile digitale de...
Primele patru lungmetraje regizate de japonezul Hiroshi Teshigahara au fost realizate în colaborare cu romancierul Kobo Abe şi cu muzicianul Toru Takemitsu: Pitfall (1962), Woman in the Dunes (1964), The...
În cea mai mare parte, acţiunea din Caché (2005) are loc în Paris în 2005. Există mai multe indicii care confirmă acest fapt, precum modelul telefoanelor mobile sau conţinutul programelor...
În concluzia filmului The Godfather: Part III (1990), regizat de Francis Ford Coppola, este prezentată familia Corleone la spectacolul de operă Cavaleria Rusticană, după Pietro Mascagni, la Teatro Massimo din...
The Quince Tree Sun (1992) este un film aproape la fel de lipsit de efecte sonore ca şi The Spirit of the Beehive (1973), cel mai popular film regizat de...
Quentin Tarantino este la fel de faimos pentru audiofilie, cât este pentru cinefilie. Chiar dacă cinefilia sa trădează o adolescenţă „petrecută în cinematografe întunecate vizionând… filme din genul blaxploitation“, pasiunea...
Ecranul este inundat de tăieturi din reviste de modă; culorile sunt puternice, contururile clare. Lenjerie, mănuşi, rochii de seară, pantofi cu toc înalt – toate extrem de sofisticate. Unghii vopsite...
Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964) a fost adaptat după un roman intitulat Red Alert, scris de Peter George. Stanley Kubrick a...
Dacă ar fi să facem o comparație între muzica din Casablanca (1942) și cea din The Maltese Falcon (1941), care îl împart pe Humphrey Bogart, ca protagonist, și pe Arhur...
Relația lui Jim Jarmusch cu muzica a fost mereu la fel de profundă ca cea pe care o are cu filmul. Coloanele sonore ale filmelor sale sunt întotdeauna minunate și...
Orice fan al filmelor delicat de precise regizate de Wes Anderson ştie că muzica este un element integrant asemenea distribuţiei şi scenariului. Ce ar fi fost secvenţa de generic din...
Chiar dacă filmul regizorului spaniol Víctor Erice, The Spirit of the Beehive (1973), este foarte arid din punct de vedere muzical, acesta conţine mai multă muzică extradiegetică decât restul lucrărilor...
Liniştea şi sunetul dau o putere fascinantă filmului Throne of Blood (1957), regizat de Akira Kurosawa: liniştea misterioasă şi pregnantă purtată de vântul aspru, liniştea nerăbdătoare intensificată de ritmul ropotului...
O mare parte din afectul sobru al Dead Man (1995) provine de la coloana sonoră a lui Neil Young. Interpretată aproape în întregime la o singură chitară electrică, a fost...
Aspectele melodramatice și convenționalitatea rezultată a coloanelor sonore neorealiste și-au găsit comentarii extinse din punct de vedere strict muzical. Teoreticianul Sergio Miceli, spre exemplu, în La Musica Nel Film, abordează...
Descris de Woody Allen ca „un mic intermezzo cu câteva râsete“, A Midsummer Night’s Sex Comedy (1982) este unul dintre cele mai uşoare filme ale sale, făcut rapid când a...
Cu Saboteur (1942), Alfred Hitchcock a creat o dublă urmărire clasică a omului nepotrivit, distribuindu-l pe Robert Cummings, scăpat din arestul poliţiei în timp ce îi urmăreşte pe Norman Lloyd...
Pentru ultima colaborare cu regizorul Stanley Kubrick, la filmul Paths of Glory (1957), compozitorul Gerald Fried a înregistrat o versiune vibrantă a Marseillesei pentru genericul de deschidere, dar singura bucată...
Se poate argumenta că toată muzica din Twin Peaks (1990-1991), serial creat de David Lynch şi Mark Frost, este legată într-un fel de personajul Laurei Palmer. Pasajele muzicale care au...
Sigmund Freud a folosit fotografia ca model pentru inconştient, în maniera dezvoltării imaginilor latente. Copilul în curs de dezvoltare trece prin faze succesive asemănătoare etapelor procesului fotografic de la negativul...
Centralitatea muzicii în lumile ciudate create de regizorul Wes Anderson este cu siguranţă recunoscută de colaboratorii săi, care şi-au exprimat opiniile cu privire la atenţia pe care o acordă muzicii...
La nivel narativ, filmul lui Michael Haneke, Benny’s Video (1992), funcţionează ca o critică a modului în care convenţiile cinematografice ale filmului de masă şi televiziunea pot contribui la „Societatea...
Ca de obicei, şi în cazul Identification of a Woman (1982), ancadramentele lui Michelangelo Antonioni sunt elegante şi demne de a fi văzute ca pe nişte compoziţii frumoase în sine....
De obicei, cântecele pop intersectează logica filmului ca un hiat. Iluzia camuflată a cinemaului este suprapusă peste o iluzie secundară, determinată de versurile piesei. Timpul cinematografic este suspendat, înlocuit temporar...
Cu posibila excepție a La Dolce Vita (1960), destul de probabil cel mai convențional film al regizorului în materie de editare de sunet, filmele lui Federico Fellini subminează în mod...
Compozitorul de origine rusă Dimitri Tiomkin a avut o contribuţie la Dial M for Murder (1954) pe care, fără îndoială, Alfred Hitchcock a apreciat-o mai mult decât muzica acestuia: Grace...
Pentru cele mai recente dovezi cu privire la dragostea pentru muzica clasică a regizorului american Terrence Malick nu căutați mai departe de ultimul său film, To the Wonder (2012). Această...
Puterea umorului este de aşa natură încât, în mod normal, congruenţa între muzică şi imagine, din timpul unei relatări pline de umor, nu este suficient de puternică pentru a concentra...
Concha Buika este a treia cântăreaţă care apare pe ecran în nume propriu într-un film de Pedro Almodóvar, urmându-i pe Chavela Vargas şi Caetano Veloso. Buika interpretează două melodii în...
Barton Fink, regizat de fraţii Coen în 1991, urmăreşte evoluţia eroului său omonim de la un mărunt dramaturg politic din New York până la un hamal literar contractat de Hollywood...
Blow-up (1966), regizat de Michelangelo Antonioni, reprezintă Londra, muzical, printr-o partitură de jazz compusă de Herbie Hancock. Jazz-ul american nu era încă eclipsat de muzica pop britanică, ca lingua franca...
La marele regizor rus Andrei Tarkovski găsim muzica folosită ca reper cultural. În cazul său, orice interpretare politică posibilă devine rapid secundară preocupărilor sale morale şi filosofice. În Nostalghia (1983),...
Gentlemen Prefer Blondes (1953), regizat de Howard Hawks, se bazează pe nuvela omonimă a Anitei Loos, care glorifică dansatoarele şi critică fascinaţia masculină faţă de ele. Marilyn Monroe joacă rolul...
Era în 1987 când Bono, solistul trupei irlandeze U2, a pus ochii pentru prima dată pe The Million Dollar Hotel. Trupa sa făcuse o şedinţă foto acolo şi decorul l-a...
Cu Mighty Aphrodite (1995), Woody Allen prezintă o poveste contemporană tipică concentrată în Upper East Side Manhattan, dar se bazează pe mecanica teatrului grec – cu ajutorul unui cor tradițional...
Scopul filmelor regizorului austriac Michael Haneke este acela de a „decondiţiona“ spectatorul, folosind naraţiunea şi forma într-un mod care ar putea perturba ceea ce regizorul percepe a fi tropi comuni...
[su_quote cite=”Tan Dun”]Ce este muzica de film? Are diferite funcţii care culminează cu imaginea şi care conduc ritmul acesteia. De asemenea, există o funcţie spirituală care poate spune ceea ce...
Regizorul finlandez Aki Kaurismäki sapă la figurat în arhive pentru a prezenta publicului spectacole muzicale ciudate, care evidenţiază abrupt distanţa dintre interpret şi privitor, dar în vitalitatea şi ciudăţenia lor,...
Coloanele sonore realizate prin combinarea unor piese preexistente cu greu pot fi numite practici contrahegemonice. În filmele post-Noul Cinematograf German, precum Until the End of the World (1991) al lui...
Capodoperele gemene ale lui Robert Bresson de la mijlocul anilor `60, Au Hasard Balthazar (1966) şi Mouchette (1967) – ultimele sale producţii filmate în alb-negru de Ghislain Clouquet – sunt...
Wong Kar-wai i-a comandat lui Frankie Chan realizarea coloanei sonore pentru Ashes of Time (1994), datorită colaborării lor fructuoase la Chungking Express (1994). Este foarte dificil să creezi muzică pentru...
Coloana sonoră a Death Proof (2007) are în proprii săi termeni limitaţi o simetrie formală de bază ce oglindeşte cele două acte ale filmului, structura crimă-răzbunare. Lăsând la o parte...
Într-un articol publicat în 1928 în La gaceta literaria din Madrid, Luis Buñuel critica o transpunere superficială a formelor muzicale în film, pretinzând că: [su_quote]S-au spus multe despre rolul cadrului...
Frontiera dintre ceea ce se vede si ceea ce nu se vede in film este legata in primul rand de corpul uman. Doborarea granitelor corporale tulbura relatiile dintre vazut si...
Trei straturi acustice distincte dau forma filmului Mirror, regizat de Andrei Tarkovski in 1975: muzica, efectele sonore si voice-over-ul, care include poemele citite de Arseni Tarkovski. Daca ne-am uita la...
[su_quote cite=”Michelangelo Antonioni, 1960″]Acord o importanta enorma coloanei sonore si mereu incerc sa ii dau cea mai mare atentie. Si cand spun coloana sonora, fac aluzie la sunete naturale, la...
Jim Jarmusch a colaborat cu John Lurie pentru compozitia partiturilor muzicale a o serie din filmele sale de debut; Lurie are, de asemenea, roluri actoricesti importante atat in Stranger Than...
Juxtapunerea dintre sensurile literale si cele figurate este evidenta intr-o scurta secventa din filmul The Big Lebowski (1998), regizat de fratii Joel si Ethan Coen. Mai degraba decat sa literalizeze...
Cantareata Michèle Arnaud, care ajunsese in a doua parte a anilor `60 una dintre cele mai puternice producatoare TV din Franta, a fost cea care i-a facut cunostinta compozitorului Serge...
Colaborarea dintre regizorul polonez Krzysztof Kieślowski si compozitorul Zbigniew Preisner a fost atat productiva, cat si colegiala. Asta, fara indoiala, pentru ca munca lui Preisner a fost atat instinctuala, cat...
Daca muzica si filmul sunt acelasi lucru, „termenul «muzica de film» este intr-adevar absurd“, spune Ingmar Bergman. „Totul se reduce la bunul-simt – nu poti acompania muzica cu muzica. Asa...
Tema muzicala principala a filmului Hannah and Her Sisters (1986), regizat de Woody Allen, este melodia Bewitched, Bothered and Bewildered, care apare ca un motiv recurent. Titlul acestei melodii este...
Coloanele sonore ale lui Martin Scorsese sunt pline de muzica pop si rock, in special din anii `60 si `70, deoarece stilul ii este familiar, aceste genuri muzicale insotindu-i experientele...
The Lady Vanishes (1938) este cel mai fermecator film regizat de Alfred Hitchcock si unul dintre cele mai subtile in manipularea muzicii. S-ar putea foarte bine numi „Louis Levy Vanishes“,...
„Coloana sonora a inventat tacerea“, a scris Robert Bresson, iar unii dintre cei mai buni regizori din istorie, inclusiv Bresson, au definit tacerea in film. Pentru ei, tacerea este atat...
Wong Kar-wai foloseste muzica in filmele sale intr-un mod interesant, considerabil diferit de majoritatea regizorilor din Hong Kong. Nu foloseste muzica pentru a face cunoscut un context social sau un...
Scenariul The Others (2001), film regizat de Alejandro Amenábar, foloseste ingenios trauma generala din timpul razboiului pentru a ascunde dezastrul domestic din centrul povestii. Membrii audientei s-ar putea sa nu...
